martes, 26 de mayo de 2009

El cierre de Comicastle..y el surgimiento de Fantastico...



Bueno pues husmeando por ahí en algunas páginas, me tope con esta noticia que sinceramente me tomo por sorpresa ya que apenas hace unos días fui a Comicastle y ni indicios de que algo así fuera a pasar..bueno.. vi que el letrero de afuera estaba en el suelo..pero creí que lo irían a limpiar por toda la tierra que hay por la construcción de afuera.. pero ahora veo que no.. que la tienda que durante 16 años nos ha traído comics desde el gabacho (y nos ha clavado el diente bien y bonito..dicho sea de paso también jaja)..cierra o mejor dicho..cambia de look.. Aquí la nota que me fusilo de komikaze...


KOMIKAZE

Tras 16 años en el negocio comiquero, David Noriega, dueño de Comicastle, la cadena de tiendas de cómics más antigua de México, anunció en el foro virtual de la misma su próximo cambio de imagen y de nombre.

Este cambio comenzará a realizarse el próximo miércoles 3 de junio, cuando la tienda matriz de Comicastle cambie su nombre (sniff, sniff) a Fantástico, mismo que será adoptado por las demás sucursales en el mediano plazo (Noriega estima sean dos años para cambiar el mobiliario y denominación del resto de las tiendas).

¿Por qué cambiar el nombre de la tienda de cómics con más tradición de todo México? Noriega tiene interesantes argumentos para realizar este reboot, como se podrá leer a continuación:

Como algunos ya sospechan he estado trabajando intensamente en un nuevo proyecto que se llama Fantástico. ¿Qué es Fantástico? Es simplemente el nuevo nombre de mis tiendas de comics. Un día cuando estaba empezando a vender comics en Pericoapa un cliente me sugirio que tuviera una marca y logo a pesar de que solo vendía en un tianguis. Se me ocurrió el nombre de Fantastic Comics, y mi cliente sin ningun costo me hizo unas tarjetas de presentación. Por ahi enterrado entre miles de cosas viejitas y recuerdos debo de conservar aun algunas muestras de esas tarjetas. Cuando abrí la tienda en Trico, pensé en usar ese nombre, pero el local de Trico no se prestaba para nada para un nombre y logo con tema futurista, ya que la construcción de Trico es mas bien de tipo hacienda, como de castillo. Al llenar la forma de apertura de negocio en la delegación Benito Juarez, impulsivamente se me ocurrió el nombre de Comi Castle. Fue una decisión que acabe lamentando porque con el tiempo Comicastle no es un nombre que me acabara gustando personalmente.

Ya sé que a muchos de mis clientes Comicastle es algo con el que crecieron, que hasta puede ser blasfémico decir que no es bonito, pero a mi no me gusta porque primero nos es original - hay varias tiendas de comics que se llaman así en Estados Unidos (bueno se llaman Comic Castle) mientras que Fantástico no hay ninguna (que yo sepa). Segundo es un nombre en inglés, malinchista, que no tiene nada que ver con México. Hay muchos clientes que siguen creyendo que Comicastle es una cadena o franquicia que viene de Estados Unidos y esa impresión lo quiero eliminar de raiz, porque mi negocio es 100% Mexicano y creado en México.

Entonces ya llevaba muchos años con la idea de cambiar de nombre y logo para mis tiendas y hasta registré la marca, pero no me animaba a hacerlo porque cambiar de imagen siempre es algo muy delicado y arriesgado para cualquier empresa. Además el local de Trico, con el mobiliario que ya tiene tipo rustico y de madera que se habían hecho con la idea de "castillo", no le queda a un nombre tan futurista y moderno como Fantástico. Y porque entonces ahora si? Porque nos estan corriendo de Trico! Asi es, la plaza comercial de Trico fue comprada por La Esperanza el año pasado, y los nuevos dueños nos dieron aviso a todos los arrendatarios actuales que ya no nos querían ahi. Van a expander la panaderia a incluir pasteleria y no se otros proyectos aparte tienen con la plaza. Ya corrieron a todos los demas locatarios de la plaza, incluyendo a los del cafe internet, a las oficinas que estaban a lado, a los trajes y billares que convirtieron esa parte de la plaza en la viñateria La Alianza.

Actualmente solo quedamos Comicastle y el Seven Eleven a los que literalmente se les esta cayendo el techo encima con la demolición que estan haciendo en el edificio que les corresponde.Estuvimos buscando ansiosamente un lugar para cambiarnos, y por fortuna encontramos que la papeleria que esta a una pequeña cuadra de nosotros estaban descocupando gran parte de su edificio y estaban rentando locales. El local en la planta alta nos quedaba perfecto. Entonces no dudamos mucho para aprovechar y cambiarnos. Ademas en la parte de abajo hay una pequeña cafetería que sirve perfectamente como punto de reunion para clientes y fans de comics.

La direccion del nuevo local es Felix Cuevas #835 planta alta.Estos dos ultimos meses hemos estado trabajando arduamente para la remodelacion del local, para el cambio de imagen y planeando la mudanza que se va a hacer en los proximos dias. Y a reserva que algo realmente imprevisto surga, la inauguración del nuevo local, y el cambio a la nueva imagen se llevará acabo el miercoles 03 de Junio de 2009. Así es, despues de 16 años y medio(!) en la plaza de Trico, Comicastle se convierte a Fantástico y se cambia de local. Por ahora las demás sucursales de Comicastle seguiran con la imagen anterior y paulatinamente (posiblemente tome un par de años) se cambiara el mobiliario y el nombre en cada una de las sucursales.

Así que el cambio de domicilio forzado ha resultado la perfecta ocasión para renovar este exitoso negocio. Esperamos que este riesgoso pero interesante cambio sirva para atraer a más clientes y crear así nuevos lectores de cómics. Mucha suerte a David Noriega en esta aventura y a título personal sólo nos queda dar muchas, muchas gracias a Comicastle.

Se le va a extrañar bárbaro.

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Pues bueno.. ya iré a darme una vuelta el día de mañana para comprar lo que quizá sea mi último comic en Comicastle.. la neta pues aunque luego son re manchados con los precios.. se siente feo.. snif..snif.. aun recuerdo que mi primer comic que compre fue una recopilación con todo y cajita muy chido de Bloodties Avengers..en cinco partes..y un Thor que traía una portada con el nombre metalizado..jajaja… chales que nostálgico.. pero bueno.. ya iremos a FANTASTICO

jueves, 21 de mayo de 2009

Jim Lee....se puede decir mas?..


Jim Lee ( Seúl, Corea del Sur, 11 de agosto de 1964 es un historietista surcoreano que ha desarrollado toda su carrera en los Estados Unidos. Fue uno de los dibujantes de mayor influencia en el resto de dibujantes de historietas estadounidenses en la década de los 90. Su estilo, altamente detallado, fue imitado por muchos otros dibujantes.

Nacido en Corea del Sur, se traslada a temprana edad a San Luis (Missouri). Estudia la carrera de medicina en la Universidad de Princeton siguiendo los deseos de su padre. Aunque se gradúa en 1986 aparca su carrera de médico y se dedica al dibujo de historietas. Sus primeros trabajos de importancia los realiza para Marvel, concretamente en las colecciones Alpha Flight o Punisher War Journal

Posteriormente pasa a la colección La patrulla X, sustituyendo a Marc Silvestri. Su entintador en esta época es Scott Williams, con el que mantendrá una larga colaboración. En 1991 ejerce como dibujante y guionista de una nueva serie de los X-Men, para la que rediseña los uniformes de la mayor parte de los miembros del grupo y crea nuevos personajes, como Gámbito. El primer número de esta serie, de la cual se lanzan tres versiones con distintas portadas, consigue el record del comic de superheroes más vendido de la historia, con 8 millones de ejemplares.

Sin embargo, Jim Lee no se muestra conforme con la política de derechos de autor de Marvel y se une a otros dibujantes que, encabezados por Todd McFarlane fundan la compañía Image, en la cual se aseguran el total control de sus creaciones. Lee lanza la serie WildC.A.T.s en la que narra una historia de superheroes en la que dos razas alienígenas mantienen una guerra secreta en la tierra. A raíz de esta serie surgen series derivadas creadas por otros dibujantes, en las que Lee colabora en mayor o menor medida.Finalmente Lee se separa de Image, creando el sello conocido como Wildstorm.

Tras esto, vuelve junto con Rob Liefeld a Marvel, dentro del proyecto Heroes Reborn, en el que se encargan de recrear cuatro de las series clásicas de Marvel que, en esa época, se encontraban en una mala situación de ventas. Lee se encarga de crear las historias para la nueva serie de Iron Man y es guionista y dibujante en la serie Los cuatro fantásticos. El proyecto es un éxito total y la venta de las series incluidas en el proyecto se incrementa de manera notable. El proyecto tiene una duración de un año y tras finalizarse, Lee vuelve a Wildstorm

En su vuelta a Wildstorm trata de dar un enfoque más serio a los comics que realizaba, con lo que inicia una colaboración con el guionista Alan Moore, con la que se compromete a publicar la línea America's Best Comics, creada por Moore con bastante éxito de crítica.

Después vende Wildstorm a DC Comics y pasa a encargarse en distintas etapas en Batman y Superman. También sigue trabajando en sus WildC.A.T.S.. Igualmente colabora como portadista en las Crisis Infinitas y como creativo para el proyecto de realizar un MMORPG ambientando en el universo DC.

Aqui un poco del trabajo de Lee








lunes, 18 de mayo de 2009

Marvel Reading Chronology 2009

Aqui esta el Marvel Reading Chronology 2009, quiza se les haga interesante cuales son los titulos que Marvel considera Representativos en "IMPERDIBLES" de cada titulo..



Son 5 segundos por pagina


para Descargar cada pagina individual

sábado, 16 de mayo de 2009

Los Trazos de Marc Silvestri

Nacido en Palm Beach, Florida, Silvestri inició su carrera en Marvel Comics, y es mejor conocido como el ilustrador de Uncanny X-Men entre 1987 y 1990. Después pasó dos años ilustrando el título Wolverine.

En 1992 Silvestri se convirtió en uno de los siete artistas - junto con Jim Lee, Whilce Portacio, Rob Liefeld, Erik Larsen, Todd McFarlane y Valentino - que originalmente formaron la compañía de historietas Image Comics. Los títulos de Silvestri fueron publicados bajo el sello Top Cow, con Cyberforce siendo el primer título en ser publicado. Lo demandante del trabajo de publicar significó que el tiempo que Silvestri invertía en sus ilustraciones se redujera. Los guiones de muchas de las historias de Silvestri fueron hechos por su hermano, Eric Silvestri.

Disputas con sus compañeros en Image hicieron que Silvestri dejara brevemente la compañía en 1996, pero regresó rápidamente después de que Rob Liefeld cortara sus propios vínculos con Image.

Los éxitos de Top Cow incliyen los títulos Witchblade, The Darkness, Inferno Hellbound (publicación que fue interrumpida por razones desconocidas).

En el 2004, Silvestri hizo un breve regreso a Marvel para ilustrar numeras ediciones de X-Men, colaborando con el escritor Grant Morrison. Después, en ese mismo año, lanzó un nuevo título para Top Cow, Hunter-Killer, con el escrito Mark Waid. Proporcionó las portadas para la miniserie de Marvel Comics, X-Men: Deadly Genesis por Ed Brubaker y Trevor Hairsine.

En Junio del 2006, Top Cow lanzó una edición #0 de Cyberforce presentando el trabajo de Silvestri.









miércoles, 13 de mayo de 2009

Le gano el tiempo..Michael Turner...


*Michael Turner nacido en Crossville Tennesse un 21 de abril de 1971 y conocido principalmente por su trabajo en Witchblade, Fathom, Superman/Batman, y abarca diversos trabajos para DC Comics y Marvel Comics.
Fue tambien el presidente de la compañia Aspen MLT

Michael Turner es un pre-estudiante de medicina en la Universidad de Tennesse. Poco antes de graduarse, se mudo a Aspen, Colorado, luego a San Diego, California, donde enseñaba artes marciales. Alli desarrollo su interes por los comics

Turner fue descubierto por Marc Silvestri en una convencion, y contratado por el mismo en la Top Cow Productions como artista. No tenia antecedentes en ilustraciones para Cow antes de la co-creacion de Witchblade.

En el verano de 1998 debuto como creador de Fathom, y tambien en su nueva serie Soulfire. Como artista fue galardonado con un premio Awar Winning Water Skier, que celebro como instructor nivel cinturon rojo en artes marciales.

En marzo de 2000 le diagnostican condrosarcoma, un cancer en los huesos.
Turner se fue de Top Cow para fundar su propia editorial Inc Aspen MLT con sede en Santa Monica.

Desde hacer excelentes portadas como marcar un estilo y una identidad en el mundo de los Comics. Turner muere a causa de este cancer el 27 de junio de 2008 y la publicacion de Fathom (Vol3) #1 le rinde homenaje con un liston azul en su esquina superior derecha y en su primera pagina incluye un homenaje con una fotografia de el en su tablero de dibujo

*Wikipedia










lunes, 11 de mayo de 2009

Los trazos de Alex Ross...


Nelson Alexander Alex Ross (Portland, Oregón, 22 de enero de 1970) es un trazador gráfico estadounidense aclamado por el fotorrealismo de su trabajo. Desde los años noventa colaboró para la industria del cómic en dos de las más importantes casas editoriales, Marvel Comics y DC Comics.

Años 1987 y 1990

En 1987, se mudó a la ciudad de Chicago en Illinois para realizar sus estudios profesionales en la American Academy of Art, y de ahí regreso a la agencia de publicidad Leo Burnett (sucursal Chicago) como dibujante de storyboards para spots publicitarios. Después de tres años, por consejo de un colega en la misma agencia, pudo contactar con la editorial NOW Comics, para la cual realizó una miniserie: Terminator: The Burning Earth en 1990 ( en español Terminator: La tierra ardiente), escrita por Ron Fortier, basado en el concepto fílmico creado por James Cameron. Esta miniserie de cinco entregas fue totalmente pintada por Ross, quien creó todas las ilustraciones y el material artístico, desde los lápices hasta las pinturas y portadas de la serie.

Tiempo más tarde ingreso a Marvel Comics para realizar una historia corta en la serie de antologías de ciencia ficción Open Space (traducido al esapañol como Espacio abierto). Desafortunadamente, el cómic fue cancelado antes de que la historia de Ross apareciera publicada; sin embargo, logró una buena relación con el entonces editor del cómic, Kurt Busiek. Juntos crearon un anteproyecto de retrospectiva que, finalmente, fue la miniserie Marvels. Mientras dicho proyecto se pulía, Ross realizo trabajos para Eclipce Comics (Miracleman: Apocrypha) y la línea de Clive Barker, editada en Marvel Comics (Hellraiser Nº 17).

Año 1993

Realizo su primer trabajo de superhéroes, para portadas de la novela de Superman: Superman: Doomsday & Beyond.

Año 1994

Salió al público la miniserie de Marvels del Universo Marvel, la cual llamó la atención de los fans, por el arte realista de Ross y el buen guión de Kurt Busiek. Al poco tiempo, Ross fue requerido para hacer posters y portadas de cómics, donde los personajes dibujados llegaban a parecer fotografías.[2] Y es que a todo mundo le había encantado la posibilidad de ver, por lo menos, una aproximación de cómo se verían los personajes de los cómics reales. Alex Ross pronto se volvió el portadista más cotizado del medio, y sus trabajos fueron requeridos por prácticamente todas las compañías editoriales.


Con el prestigio obtenido, no tuvo problemas para llevar a DC Comics, uno de sus proyectos personales: Kingdom Come. Esta nueva miniserie, muy prestigiosa para su carrera, la realizó con ayuda de Mark Waid; sin embargo, se dieron diferencias entre ambos, por definir quién había creado exactamente el concepto de la serie. Estas fricciones llevaron a Ross a un distanciamiento temporal de DC Comics, por lo que retornó a Marvel Comics para realizar un nuevo proyecto denominado Earth X

Años 1997 al 2000

Un nuevo proyecto denominado Earth X (Tierra X), una miniserie de trece números, la cual no realizó gráficamente, sino en calidad de guionista y diseñador de personajes. Esta serie, lanzada en 1999, obtuvo tan buen recibimiento, que ameritó una secuela inmediata también de trece números, llamada Universe X (Universo X) y Paradise X (Paraíso X). Por si fuera poco, y en asociación con Paul Dini, mejor conocido como el primer responsable de las series animadas de Batman y Superman, desde 1998 a la actualidad, está realizando el proyecto de una edición de prestigio anual, en formato especial de novela ilustrada, basada en los principales personajes de DC Comics.

Años 1998

La primera de estas fue Superman: Peace on Earth (1998) (Paz en la Tierra), y la segunda, Batman: War Crimes (Guerra contra el crimen). Las entregas posteriores involucran al Capitán Marvel y a la Mujer Maravilla, etc. todas con detallado trabajo grafico.

Actualidad

Con tantos trabajos para los principales personajes del universo del cómic y compañías del mismo medio, cuenta con su agenda llena.

* Cabe señalar que el empresario Todd McFarlane tomo muy en cuenta la espectacularidad de su arte, contratando a Ross para una ocasión especial, la llegada de la historieta Spawn Nº 100.

Y bien, ¿cómo elabora Alex Ross sus extraordinarios y realistas dibujos? Pues generalmente toma como referencia a un modelo humano, que en el caso de Superman, es su amigo Frank Kasy. Ross somete a Frank a una sesión de fotos en las que lo capta en la postura que desea dibujar.


Después realiza bastantes fotos, de cerca, de más lejos, para tener un buen número de referencias. Basándose en las fotos, realizará el boceto, que posteriormente entintará y pintará a pincel y aerógrafo.



Algunos trabajos de Ross








Algunas cosas en youtube



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jueves, 7 de mayo de 2009

La magia en los lapices Mike Choi

Mike Choi comenzó en la escena del comic después de haber trabajado para Top Cow producciones.

En el 2003 durante la época de Marc Silvestri en Marvel dibujando a los Hombres X Choi desarrolla sus habilidades metiendo un poco de mano en el trabajo de Marc, más adelante, regreso a Top Cow para hacerse cargo de Witchblade a partir del número #75 ganándose una buena cantidad de fans por su fascinaste y detallado trabajo.

En una negociación entre Marvel y Top Cow, Choi es elegido para realizar la serie titulada X23: Target X, para de nueva cuenta regresar a Top Cow a realizar la serie de Tomb Raider


Ya en el 2007, Choi regresa para trabajar con Marvel y desarrollar la serie de Uncanny X-men desde el # 495, junto a Ed Brubaker.

El buen trabajo de Choi lo lleva luego luego a ser nombrado por la revista Wizard dentro del top de los diez mejores dibujantes del momento. Para 2008 comienza a trabajar con Marvel los números de X-FORCE. Y actualmente considerado un Young Gun de Marvel en el 2009 junto con otros artistas, nosotros podemos disfrutar de su trabajo en Uncanny X-men publicado actualmente por Marvel México.


Aquí algo del trabajo de Mike Choi